유튜브, 숏폼·팟캐스트·AI 광고로 미디어 시장 재편 가속

유튜브(YouTube)가 올해 들어 대형 이벤트와 투자자 회의에서 짧은 영상(Shorts)부터 팟캐스트(Podcast)까지 폭넓은 전략을 공개하며 경쟁력 강화에 속도를 내고 있다. 뉴욕에서 열린 연례 광고주 행사인 ‘브랜드캐스트(Brandcast)’에서 뉴 디지털 시대의 핵심 플랫폼으로서의 위치를 공고히 하겠다는 포부를 밝힌 데 이어, 모펫나단슨(MoffettNathanson) 투자자 컨퍼런스에서는 숏폼 영상의 광고 수익이 미국을 포함한 일부 국가에서 기존 장형 동영상과 동등하거나 더 높은 수준에 도달했다는 깜짝 발표도 나왔다.

특히 유튜브는 팟캐스트 영역까지 본격적으로 확장하고 있으며, 10억 명이 넘는 시청자가 매달 유튜브에서 팟캐스트를 즐긴다는 점을 강조했다.

팟캐스트 랭킹 차트를 공개하는 등 경쟁 플랫폼 대비 차별화된 도구와 분석 기능도 추가해, 세계 최대 동영상 플랫폼의 강력한 ‘규모’를 무기로 팟캐스트 시장 주도권을 잡으려는 시도가 본격화되고 있다. 이처럼 숏폼과 팟캐스트라는 서로 다른 영상 콘텐츠 전략이 한꺼번에 주목받으면서, 유튜브가 어떻게 광고주와 창작자, 그리고 시청자를 모두 사로잡을 수 있을지 귀추가 주목된다.

YouTube Accelerates Growth With Shorts, Podcasts, and AI-Driven Advertising

YouTube is ramping up its efforts to strengthen its competitive edge across various content formats—ranging from short-form videos (Shorts) to podcasts—following a series of major announcements at its annual Brandcast event in New York and the subsequent MoffettNathanson investor conference. These updates include news that YouTube Shorts ad revenue has reached or surpassed parity with long-form videos in some countries, and that YouTube is moving full steam into the podcast arena, boasting over one billion podcast viewers every month.

유튜브, 뉴욕 브랜드캐스트서 주요 업데이트 발표

지난 5월 14일부터 15일(현지 시각) 사이 뉴욕 링컨 센터에서 열린 ‘유튜브 브랜드캐스트(Brandcast)’는 광고주와 업계 관계자를 대상으로 유튜브의 주요 전략과 향후 방향성을 소개하는 자리다. 올해 행사에서는 미식축구리그(NFL)와의 신규 계약, 크리에이터를 위한 다양한 기능 업데이트, 팟캐스트 및 숏폼 영상 지원 강화 등 굵직한 발표가 이어졌다.

유튜브 CEO 닐 모한(Neal Mohan)은 행사 무대에서 “전 세계 수십억 시청자가 유튜브를 찾고 있으며, 이들은 영상 시청뿐 아니라 다양한 방식으로 콘텐츠를 즐기려 한다”라며 “특히 팟캐스트는 단순히 듣기만 하는 데서 벗어나 시각적 요소까지 제공하기 때문에, 유튜브의 강점이 더욱 부각된다”고 말했다.

이날 행사에서는 거실 TV 스크린에서 여러 에피소드를 연이어 시청하기 쉽게 만들어주는 기능이 팟캐스트에도 적용된다는 소식이 전해졌다. 이는 이미 지난해 9월부터 일부 예능·드라마 등 시리즈형 콘텐츠에서 선보인 기능으로, TV로 유튜브를 보는 시간이 늘어나는 현시점에서 팟캐스트 시청 환경 개선에도 속도를 내겠다는 의미다.

Major Updates at Brandcast in New York

From May 14-15, YouTube hosted its annual Brandcast at Lincoln Center in New York, presenting its latest strategies and future direction to advertisers and industry professionals. Key announcements included a new partnership with the National Football League (NFL), additional tools for creators, and further support for both short-form videos (Shorts) and podcasts.

“YouTube serves billions of viewers worldwide who want to engage with content in diverse ways,” YouTube CEO Neal Mohan said on stage. “Podcasts in particular highlight our strengths, since audiences are increasingly drawn to visual elements, not just audio.”

Among the updates was the extension of a TV-friendly viewing feature—already in use for series-style content—to podcasts. Launched in September, this function lets viewers seamlessly watch multiple episodes back-to-back on their TV screens, a move that acknowledges a growing trend of YouTube consumption shifting to the living room.

팟캐스트 시장 공략 가속화…“10억 명이 매달 시청”

닐 모한은 브랜드캐스트에서 “팟캐스트 시청자가 매달 10억 명에 달한다”고 강조했다. “사람들은 오디오만 듣는 것이 아니라 시청까지 겸하는 콘텐츠를 선호한다”는 점을 거듭 언급하며, 유튜브 팟캐스트가 빠르게 성장하고 있음을 부각했다.

유튜브는 이번 행사에서 미국 시청 기준 시청 시간 기반으로 선정한 ‘Top 100 팟캐스트 차트’를 새롭게 공개했다. 스포티파이(Spotify) 등 오디오 중심 플랫폼이 이미 비슷한 차트를 제공해온 만큼, 유튜브도 본격적으로 팟캐스트 시장에서 영향력을 넓히겠다는 의지가 엿보인다. 차트 1위는 ‘조 로건 익스피리언스(The Joe Rogan Experience)’가 차지했으며, 2위는 미국 스탠드업 코미디언 토니 힌치클리프와 브라이언 레드반이 진행하는 ‘킬 토니(Kill Tony)’, 3위는 범죄 실화를 다루는 ‘로튼 망고(Rotten Mango)’가 이름을 올렸다.

유튜브 측은 이를 시작으로 다른 국가에도 순차적으로 팟캐스트 차트를 확대 적용할 계획이다. 또한 크리에이터 스튜디오(YouTube Studio)를 통해 팟캐스트 제작자에게 별도의 분석 기능을 제공해, 에피소드별 시청 패턴, 구독자 변화, 인게이지먼트 지표 등을 한눈에 파악할 수 있도록 돕겠다고 밝혔다.

Accelerating Podcast Expansion: “Over a Billion Monthly Viewers”

Mohan underscored YouTube’s growing influence in podcasting, stating “We have over 1 billion people every month consuming podcasts on YouTube.” He emphasized that “people prefer not just listening to audio but also watching,” highlighting YouTube’s dual strengths as a visual and audio platform.

To further boost this expansion, YouTube debuted a new Top 100 Podcasts chart in the U.S., based on watch time. Although Spotify and other podcast networks already offer similar charts, YouTube’s foray signals its readiness to compete more aggressively. The Joe Rogan Experience took the top spot, followed by Kill Tony (hosted by comedians Tony Hinchcliffe and Brian Redban) and the true crime podcast Rotten Mango. YouTube plans to roll out these podcast charts in additional countries and will offer podcast creators more robust analytics via YouTube Studio—such as detailed viewer and subscriber metrics—to help them grow their audiences.

숏폼 영상(Shorts)의 광고 수익 ‘동등 혹은 그 이상’ 달성

브랜드캐스트가 끝난 다음 날인 15일, 닐 모한은 모펫나단슨 투자자 컨퍼런스에서 숏폼 영상 플랫폼인 ‘유튜브 숏츠(Shorts)’의 광고 수익 관련 중요한 수치를 공개했다. 그에 따르면, 이미 미국을 포함한 여러 국가에서 ‘시청 시간당 광고 수익(Revenue per watch-hour)’이 기존 유튜브 장형 영상과 동등한 수준에 도달했으며, 일부 국가에서는 그 이상을 달성했다는 것이다.

지금까지 업계에서는 15~60초 이내의 짧은 영상에서는 광고가 삽입될 공간이 제한적이기 때문에, 긴 영상보다 수익성이 낮을 것이라는 시각이 우세했다. 하지만 숏폼 피드 내에서 영상 사이에 광고가 삽입되고, 인공지능(AI)을 활용한 정교한 타겟팅과 광고 집행 방식의 개선으로 인해 광고 빈도와 효율이 높아졌다는 것이 닐 모한의 설명이다.

실제로 2025년 1분기 기준, 유튜브 숏츠의 시청 시간은 전년 대비 20% 증가해 꾸준한 성장세를 이어가고 있다. 또, 유튜브에 영상을 업로드하는 채널 중 약 70%가 숏폼 영상을 제작하고 있을 정도로 숏츠 생태계가 빠르게 확장됐다.

다만 숏폼에서 발생하는 광고 수익이 실제 크리에이터에게 어떤 방식으로, 어느 정도 배분될지는 아직 명확히 결정되지 않았다. 유튜브는 “숏폼 크리에이터 수익을 늘리기 위해 다양한 수익화 모델을 고도화하는 중”이라는 입장을 밝혔을 뿐, 구체적인 지급 구조나 배분율은 추가 발표가 필요하다.

Shorts Advertising Revenue Reaches “Equal or Greater” Levels

At the MoffettNathanson conference, Mohan shared eye-catching numbers regarding YouTube Shorts, revealing that in multiple countries—including the U.S.—the revenue per watch-hour in Shorts has matched or surpassed that of long-form YouTube content. Conventional wisdom suggested that short videos, typically 15-60 seconds, would be less profitable due to limited ad placement. However, YouTube has successfully leveraged in-feed ads between Shorts videos, coupled with AI-powered audience targeting, to increase both the frequency and effectiveness of ads.

As of the first quarter of 2025, Shorts viewing time rose by 20% year-over-year. Around 70% of YouTube channels now upload short-form videos, underscoring the growing role Shorts play in the platform’s ecosystem. Mohan noted that while the exact revenue distribution model for Shorts creators is still under development, YouTube is “refining the monetization model to increase payouts for short-form creators.”

거실 TV가 모바일 시청 추월…“스트리밍 서비스와 경쟁 넘어서는 전략”

유튜브가 이번 컨퍼런스와 브랜드캐스트에서 강조한 또 다른 핵심은 TV 시청 증가 추세다. 닐 모한은 “2025년 1분기부터 미국 내에서는 휴대폰(모바일)보다 TV로 유튜브를 시청하는 시간이 더 길어졌다”고 소개했다. 이는 스트리밍 시대가 본격화되면서 거실 TV가 넷플릭스나 디즈니+와 같은 OTT 서비스만 보는 장치가 아니라, 유튜브를 포함한 여러 플랫폼을 아우르는 ‘멀티 플랫폼’으로 확장되고 있음을 보여준다.

유튜브의 광고주 입장에서는 TV 화면을 통한 광고 노출이 의미 있는 전환(Conversion)을 만들어낼 가능성이 크다. 실제로 지난 12개월간 스마트TV와 연결된 TV 기기(CTV)에서 재생된 유튜브 광고가 발생시킨 전환 수는 10억 건 이상에 달한다고 유튜브는 발표했다.

TV Viewing Surpasses Mobile: “Beyond Competing With Streaming”

Another focal point at both Brandcast and the investor conference was the rise in YouTube viewership on connected TV screens. “Starting in Q1 2025 in the U.S., people watch more YouTube on their TVs than on their phones,” Mohan said. This shift signals that the living room TV has evolved from being primarily an OTT device for Netflix and Disney+ to functioning as a “multi-platform hub” that now includes YouTube.

From an advertiser’s perspective, TV-based ads offer a potent conversion opportunity. YouTube reported that in the past 12 months, ads served on connected TVs generated over 1 billion conversions.

AI 활용 및 새 광고 상품 출시…크리에이터-광고주 선순환 목표

인공지능(AI) 역시 유튜브가 오랜 기간 투자해온 분야로, 콘텐츠 정책 위반 탐지, 저작권 보호(Content ID) 같은 내부 시스템에서 큰 역할을 담당하고 있다. 닐 모한은 “유튜브는 AI를 통해 창작자들의 표현력을 높이고, 광고주의 브랜드 안전성도 확보할 수 있다고 본다”고 언급했다.

컨퍼런스 현장에서 예시로 언급된 ‘드림 스크린(Dream Screen)’ 기능은 텍스트로 지시어를 입력하면 AI가 이미지를 생성하거나, 더 나아가 짧은 영상 클립까지 제작해주는 기술이다. 이는 구글 딥마인드(Deep Mind) 기술을 접목한 것으로, 향후 크리에이터들이 콘텐츠 소재를 빠르게 구상하고 구현하는 데 도움을 줄 것으로 예상된다.

광고주를 위한 신규 상품도 추가됐다. 유튜브는 오스카상 시상식이나 MET 갈라, PGA 챔피언십 등 특정 시점에 ‘문화적으로 화제가 되는 이벤트’ 연관 검색과 영상에서 광고를 집중적으로 노출할 수 있는 패키지를 제공하겠다고 발표했다. 이를 통해 브랜드가 원하는 주제나 이벤트와 밀접하게 연결된 광고 집행이 가능해지며, 시청자에게도 보다 맥락 있는 광고가 전달된다는 장점이 있다.

AI Investments and New Ad Products: A Virtuous Cycle for Creators and Advertisers

YouTube’s long-standing investment in artificial intelligence has played a critical role in areas such as policy enforcement, Content ID copyright protection, and more. According to Mohan, AI also offers creators new avenues for creative expression and ensures brand safety for advertisers. One example is Dream Screen, a feature that uses Google DeepMind technology to generate images or short video clips from text prompts. This tool aims to help creators more quickly develop ideas and produce content.

YouTube also introduced new offerings for advertisers:

“Cultural Moments”: A package that targets events experiencing high cultural impact—like the Oscars, the Met Gala, or major sports championships—so brands can advertise when related search volume and viewership spike.

“Peak Points”: An AI-powered system that detects surges in activity on the platform, enabling brands to place ads in real time during those trending moments.

These programs resemble ad solutions offered by TikTok (Pulse) and Meta, focusing on inserting advertising directly into emerging trends.

“유튜브, 거대 미디어로 급부상…주요 경쟁자 디즈니·아마존·스포티파이”

이번 행사에 참석한 모펫나단슨 애널리스트 마이클 나단슨은 “만약 유튜브가 알파벳(구글 모기업)에서 분리된 별도 기업이라면 기업 가치가 4,750억~5,500억 달러 수준에 달할 것”이라 분석했다. 이는 알파벳 전체 시가총액 중 30%에 가까운 비중이며, 미디어 업계에서 디즈니를 넘어서는 최고 수준이라는 것이다.

실제 나탄슨의 분석에 따르면, 유튜브의 2024년 매출은 542억 달러로 디즈니(놀이공원·제품 부문 제외)의 미디어 부문 매출을 제치고 업계 1위에 오를 전망이다. 전 세계적으로 125만 명이 넘는 크리에이터를 보유한 거대한 플랫폼이자, 음악·프리미엄 구독·TV·NFL 선데이 티켓(Sunday Ticket) 같은 유료 서비스까지 보유한 유튜브는 갈수록 영향력이 막강해지고 있다.

닐 모한은 유튜브가 올해 20주년을 맞았다는 점을 언급하며 “20년간 축적해온 크리에이터 및 시청자들과의 신뢰가 유튜브를 지금의 위치로 올려놓았다”고 자평했다. 이어 “앞으로도 크리에이터 중심 전략을 유지하겠다”라고 덧붙였다.

YouTube Emerges as a Media Giant: Challenging Disney, Amazon, and Spotify

Michael Nathanson, an analyst at MoffettNathanson, noted that if YouTube were a standalone company apart from Alphabet, its valuation would range between $475 billion and $550 billion, almost 30% of Alphabet’s total market cap. Nathanson’s research suggests that YouTube could surpass Disney’s media segment by 2024 (excluding Disney’s parks and products divisions) with approximately $54.2 billion in revenue, making it a leader in both audience reach and media revenue.

Now celebrating its 20th anniversary, YouTube has diversified beyond ad-supported videos to include premium music streaming, subscription offerings (YouTube Music, Premium), live TV (YouTube TV), and sports rights such as NFL Sunday Ticket. “Twenty years of trust built with creators and audiences is what got us here,” Mohan said, promising to maintain a “creator-focused strategy.”

NFL 커미셔너 등장부터 레이디 가가 공연까지…화려한 브랜드캐스트

한편 뉴욕 브랜드캐스트 행사에는 미국프로풋볼(NFL) 커미셔너 로저 구델(Roger Goodell)이 직접 등장해, “다음 시즌 중 로스앤젤레스 차저스와 캔자스시티 치프스의 경기를 브라질 상파울루에서 무료 라이브 스트리밍으로 송출할 예정”이라고 발표했다. 이는 NFL과 유튜브 간의 협력 관계가 더욱 공고해졌음을 보여주는 대표적인 사례다.

이날 무대에는 세계적인 팝스타 레이디 가가(Lady Gaga)가 깜짝 퍼포먼스를 펼쳐 분위기를 달궜으며, 구독자 수 1억 5천만 명 이상으로 전 세계 최다를 보유한 크리에이터 미스터비스트(MrBeast), 유명 팟캐스터 브리트니 브로스키(Brittany Broski), ‘핫 원즈(Hot Ones)’ 진행자 숀 에반스(Sean Evans), 인기 게임 스트리머 아이쇼우스피드(IShowSpeed) 등 다채로운 크리에이터들이 무대에 올랐다.

이처럼 유튜브는 올해 브랜드캐스트를 통해 플랫폼 전반에 걸친 확장 전략, 특히 숏폼과 팟캐스트, 거실 TV 환경에 이르기까지 전방위적인 비전을 제시했다. 광고주와 투자자, 그리고 크리에이터 모두에게 매력적인 수익 모델을 제공함으로써, 유튜브가 ‘새로운 올미디어(All Media)의 왕’이라는 분석을 현실로 만들어갈지 주목된다.

Brandcast: NFL Commissioner, Lady Gaga, and Creator Superstars

At Brandcast in New York, NFL Commissioner Roger Goodell announced a free global livestream of an NFL game between the Los Angeles Chargers and the Kansas City Chiefs from São Paulo, Brazil, highlighting the deepening collaboration between the league and YouTube. This underscores YouTube’s effort to compete with traditional TV networks and streaming platforms for major sports broadcasting rights.

The event also featured a show-stopping performance by Lady Gaga, appearances by top creators like MrBeast (who has over 150 million subscribers), popular podcaster Brittany Broski, “Hot Ones” host Sean Evans, and gaming streamer IShowSpeed. These appearances served as a testament to YouTube’s expansive creator ecosystem, spanning everything from talk shows to sports commentary.

“컬처럴 모먼트(Cultural Moments)”와 “피크 포인트(Peak Points)”…AI 활용 광고 상품

유튜브는 이번 행사에서 새로운 광고 상품도 공개했다.

컬처럴 모먼트(Cultural Moments): 오스카, MET 갈라, 쇼핑 시즌, 핫한 스포츠 이벤트 등 특정 기간 혹은 이슈가 급부상할 때, 검색량 및 조회수가 폭증하는 시점에 브랜드가 광고를 집행할 수 있는 패키지

피크 포인트(Peak Points): AI로 분석한 시청 급등 구간을 포착해, 광고주가 ‘트렌드 상승 곡선’에 맞춰 메시지를 전할 수 있도록 돕는 시스템

이 두 상품은 틱톡의 ‘Pulse’ 프로그램이나 메타가 선보인 일종의 ‘실시간 트렌드 연동’ 광고 상품과 유사한 콘셉트를 지닌다. 유튜브는 기존 검색 연동 광고와의 시너지를 통해 더 정밀하고 폭넓은 도달이 가능하다고 설명했다.

New AI-Driven Ad Formats: “Cultural Moments” and “Peak Points”

In tandem with Brandcast, YouTube disclosed new advertising programs intended to capitalize on real-time viewership spikes:

Cultural Moments: Bundled ad placements tied to high-profile global events (Oscars, Met Gala, shopping seasons, marquee sports events).

Peak Points: AI-enabled detection of surging activity on YouTube, enabling brands to insert ads at the precise moments when user engagement is peaking.

These initiatives reflect a growing demand among advertisers to align with trending or event-driven content—a model that has also caught on with platforms like TikTok and Meta.

글로벌 브랜드 광고주 사례: 볼보·힐튼·스테이트팜 외

브랜드캐스트 무대에서는 다양한 광고주 사례도 소개됐다.

볼보(Volvo)의 글로벌 마케팅 책임자 그레첸 세그-플레밍(Gretchen Saegh-Fleming)은 신차 EX90 공개 캠페인을 유튜브를 통해 진행해, 영상 최초 공개만으로 100만 조회수를 돌파하고 브랜드 고려도 95% 상승, 검색량 250% 증가, 그리고 8천만 달러 상당의 미디어 효과를 창출했다고 전했다.

이외에도 힐튼(Hilton), 스테이트팜(State Farm), 인스파이어 브랜드(Inspire Brands) 등이 유튜브를 통한 광고 효과와 크리에이티브 전략을 사례로 공유했다.

Case Studies: Volvo, Hilton, State Farm, and More

Brandcast showcased multiple advertiser success stories. For example, Gretchen Saegh-Fleming, Volvo’s global head of marketing, discussed the company’s YouTube-centric campaign for the EX90. Volvo’s unveiling video drew over 1 million views, increasing brand consideration by 95%, boosting searches by 250%, and generating $80 million worth of earned media. Additional case studies from Hilton, State Farm, and Inspire Brands offered insight into effective creative strategies for engaging with YouTube’s diverse audience.

인하우스 에이전시 해체·광고업계 정리해고·럭셔리 주류 시장 등

브랜드캐스트와는 별개로, 최근 업계에서는 다양한 뉴스가 이어지고 있다.

큐리그 닥터페퍼(Keurig Dr Pepper)의 인하우스 에이전시 ‘리퀴드 선샤인(Liquid Sunshine)’ 폐쇄

약 80명 이상의 직원을 고용했던 인하우스 에이전시가 문을 닫으면서, 대기업의 인하우스 마케팅 전략에 대한 재고(再考)가 시작되고 있다.

광고 에이전시 업계 정리해고 증가

경기 불안과 디지털 전환 가속화로 인해 광고·마케팅 업계에서 인력 감축이 발생 중이다. 전문가들은 “개인이 어떻게 위험 신호를 파악하고 대비해야 하는가”에 대한 조언을 내놓고 있으며, 업계 전반에 걸쳐 긴축이 나타날 가능성을 시사한다.

카사미고스(Casamigos) 등 럭셔리 주류 브랜드 성장세 둔화

한때 폭발적 인기를 끌었던 테킬라 브랜드 ‘카사미고스’가 매출 성장세가 꺾이면서, 프리미엄 주류 시장이 다시 경쟁 과열 상태를 맞고 있다. 업계는 새로운 마케팅 전략과 브랜드 컬래버레이션 등으로 반등을 모색 중이다.

광고업계 고용 감소가 경기 침체의 전조?

과거 데이터에 따르면 광고업계의 대규모 감원이나 지출 축소가 경기 침체와 맞물렸던 사례가 있다. 올해도 비슷한 패턴이 재현될지 주목되고 있다.

옴니컴(Omnicom)·퍼블리시스(Publicis) 등 대형 에이전시 그룹 동향

옴니컴은 CEO 존 렌(John Wren)의 임기를 2028년까지 연장하며 안정적인 리더십을 유지 중이고, 퍼블리시스 아서 사도운(Arthur Sadoun)은 “올해 칸 라이언즈(Cannes Lions)에서 최대 ROI를 달성할 방안을 모색 중”이라 언급했다.

Beyond Brandcast: Industry-Wide Developments

Separately, the broader marketing and advertising sector has seen other notable shifts:

Keurig Dr Pepper (KDP) disbanded its in-house agency Liquid Sunshine, which employed over 80 people, prompting renewed debate over whether large corporations should rely on external agencies.

Advertising agency layoffs have increased amid economic uncertainty and accelerated digital transformation, suggesting potential tightening in the marketing sector.

Luxury liquor brands like Casamigos have experienced slower growth, indicating intensified competition in the premium spirits market.

Industry analysts are monitoring whether declining ad industry employment could signal an incoming economic recession, as history has sometimes shown a correlation.

Omnicom and Publicis are firming up leadership structures (extending CEO John Wren’s contract through 2028 at Omnicom) and focusing on maximizing returns at global events such as Cannes Lions.

“크리에이터가 곧 문화의 중심”…유튜브의 20년과 미래

닐 모한과 구글 광고담당 사장(Sean Downey) 등 유튜브 경영진은 입을 모아 “크리에이터가 곧 문화의 중심(Creators are the epicenter of culture)”이라고 밝혔다. 20년 전 웹사이트에서 시작된 유튜브는 이제 숏폼, 거실 TV, 팟캐스트, 스포츠 중계, 심지어 AI 기반 광고까지 전 방위로 확장하며 전 세계 미디어 지형을 뒤흔들고 있다.

유튜브가 이번 브랜드캐스트와 투자자 컨퍼런스를 통해 공세적으로 발표한 행보들은 기존 TV 네트워크, 스트리밍 서비스(넷플릭스·아마존), 그리고 틱톡·인스타그램 같은 모바일 숏폼 경쟁자들까지 모두 겨냥한다. 업계의 관심은 이 같은 유튜브의 다각적 확장이 크리에이터와 광고주, 그리고 시청자들에게 어떠한 새로운 수익·성장 기회를 열어줄지에 쏠리고 있다.

“Creators Are the Epicenter of Culture”: 20 Years of YouTube

Echoing statements by Mohan and Google Advertising President Sean Downey, YouTube’s leadership asserts that “Creators are the epicenter of culture.” What started two decades ago as a simple video-sharing website has since grown into a comprehensive media ecosystem—encompassing short-form videos, connected-TV streaming, podcast distribution, live sports, and AI-driven ad products.

By unveiling these expansions at Brandcast and the investor conference, YouTube has positioned itself against a range of rivals: from TV networks and streaming services (Netflix, Amazon) to mobile-first, short-form contenders (TikTok, Instagram). The central question for the industry is how YouTube’s multifaceted growth strategy will generate new revenue opportunities for creators, better ROI for advertisers, and innovative experiences for viewers.

As YouTube strives to become the “king of all media,” attention now focuses on whether it can continue to deliver profitable and engaging content, all while staying ahead in the fierce competition with the likes of Disney, HBO Max, Amazon, and beyond.