Google's Veo 3: The $2,000 NBA Finals Ad That Shook Hollywood and Opened a New Era of AI Filmmaking(NBA 파이널 뒤흔든 2천 달러 광고가 할리우드에 던진 경고)
구글 Veo 3가 영상, 음향, 움직임을 결합해 영화 제작의 새 시대를 열다
구글(Google)이 야심차게 내놓은 AI 영상 생성 도구 비오 3(Veo 3)가 할리우드 제작 시스템에 근본적인 위협이 되고 있다. 단돈 2천 달러로 제작된 NBA 파이널 광고가 1,800만 뷰를 기록하며, 전통적인 영상 제작 파이프라인이 AI에 의해 대체될 수 있음을 보여준 충격적인 사례다. 이는 단순한 기술 진보가 아니라 미디어 제작 방식 자체를 재정의하는 생태계 변화의 신호탄이다.
혁신의 출발점: 비오(Veo)의 진화 과정
구글의 비오 시리즈는 빠른 속도로 진화해왔다. 1년 전 I/O 2024에서 첫 선을 보인 비오 1(Veo 1)은 기본적인 영상 생성 기능을 제공했고, 작년 12월 출시된 비오 2(Veo 2)는 4K까지 지원하는 고품질 영상을 만들어낼 수 있었다. 하지만 결정적인 한계가 있었다. 바로 소리였다.
비오 2는 마치 찰리 채플린 시대의 무성영화 같았다. 시각적으로는 놀라울 정도로 사실적이고 아름다웠지만, 대화도 환경음도 없는 조용한 세계였다. 모든 오디오는 후작업으로 별도로 추가해야 했고, 이는 여전히 복잡한 제작 파이프라인을 필요로 했다.
Google's Veo 3: The $2,000 NBA Finals Ad That Shook Hollywood and Opened a New Era of AI Filmmaking
Google's ambitious AI video generation tool, Veo 3, is fundamentally threatening Hollywood's production ecosystem. A shocking case study emerged when an NBA Finals commercial created for just $2,000 garnered 18 million views, demonstrating how traditional video production pipelines could be replaced by AI. This represents more than mere technological progress—it's a harbinger of an ecosystem transformation that will redefine how media content is created.
The Evolution of Veo: From Silent Films to Talking Pictures
Google's Veo series has evolved rapidly. Veo 1, which debuted at I/O 2024 a year ago, provided basic video generation capabilities. Veo 2, released in December, could create high-quality videos supporting up to 4K resolution. However, there was a critical limitation: sound.
Veo 2 was like a Charlie Chaplin-era silent film. While visually stunning and remarkably realistic, it existed in a quiet world without dialogue or ambient sound. All audio had to be added separately in post-production, still requiring complex production pipelines.
비오 3(Veo 3)의 게임 체인저: 무성에서 토키로의 대전환
2025년 I/O에서 순다르 피차이(Sundar Pichai)가 발표한 비오 3는 "새로운 스토리텔링의 시대"를 선언했다. 가장 혁명적인 변화는 네이티브 오디오 통합이다. 이제 사용자는 한 번의 프롬프트 입력으로 동기화된 대화, 주변 소음, 효과음이 포함된 완성된 영상을 얻을 수 있다.
"서부 마을의 먼지 투성이 술집에서 기자가 서부 캐릭터들을 인터뷰하는 장면"이라고 입력하면, 비오 3는 단순히 영상만 만드는 것이 아니라 발걸음 소리, 바람 소리, 대화의 억양까지 모두 포함한 완전한 장면을 생성한다.
플로우(Flow)라는 새로운 플랫폼은 비오 3의 또 다른 핵심 기능이다. 이를 통해 사용자는 8초 클립들을 연결해 긴 시퀀스를 만들 수 있고, 각 샷의 카메라 앵글, 톤, 연속성을 실시간으로 조정할 수 있다. 마치 즉석에서 스토리보드를 만들고 바로 데일리 러시를 확인하는 것과 같다.
Veo 3: The Game Changer - From Silent to Talkies
At the 2025 I/O conference, CEO Sundar Pichai announced Veo 3, declaring "a new era of storytelling." The most revolutionary change is native audio integration. Users can now input a single prompt and receive a complete video with synchronized dialogue, ambient sounds, and effects.
Enter "A journalist interviewing Western characters in a dusty saloon in a frontier town," and Veo 3 doesn't just create the visuals—it generates a complete scene including footsteps, wind sounds, and conversational intonations.
Flow, a new platform, represents another core Veo 3 feature. It allows users to connect 8-second clips into longer sequences while adjusting camera angles, tone, and continuity in real-time. It's like creating storyboards on the fly and immediately reviewing dailies.
물리 법칙도 이해하는 AI 감독
비오 3의 기술적 정교함은 놀라운 수준이다. 물이 소용돌이치고 굴절되는 모습, 진흙과 물이 섞였을 때의 더러운 질감까지 사실적으로 구현한다. 캐릭터들은 의도를 가지고 행동하며, 카메라 움직임은 전문 영화제작자의 핸드헬드 촬영에 버금간다.
"개가 천천히 고개를 돌리고 짖는다"와 같은 구체적인 행동 지시도 매끄럽고 정확하게 렌더링된다. 프롬프트 정확도가 획기적으로 개선되어 카메라 앵글, 분위기, 특정 액션까지 세밀하게 제어할 수 있다.
An AI Director That Understands Physics
Veo 3's technical sophistication is remarkable. It realistically renders water swirling and refracting, the dirty texture of mud mixing with water. Characters act with intention, and camera movements rival professional filmmakers' handheld cinematography.
Specific action instructions like "a dog slowly turns its head and barks" are rendered smoothly and accurately. Prompt accuracy has improved dramatically, enabling precise control over camera angles, atmosphere, and specific actions.
구글의 750억 달러 승부수
구글이 비오 3에 쏟아붓는 투자 규모는 가히 천문학적이다. 2025년 한 해에만 AI 인프라에 750억 달러를 투입하고 있으며, 이는 전년도 520억 달러에서 크게 늘어난 수치다. 이 중 비오 3와 관련 영상 생성 도구의 상용화에만 1억 5천만 달러가 배정됐다.
가격 정책도 야심적이다. AI 울트라(AI Ultra) 구독은 월 249.99달러로 플로우 접근권과 고우선순위 영상 생성 서비스를 포함한다. 예산이 부족한 크리에이터들을 위해서는 월 20달러의 AI 프로(AI Pro) 플랜으로 제한적인 비오 3 패스트(Veo 3 Fast)를 제공한다.
더 중요한 것은 구글의 전략적 의도다. 시가총액 2조 달러를 넘어선 거대 기업이 지속적으로 성장하려면 "거대한 해자"나 "거대한 성장 동력"이 필요하다. 비오 3는 유튜브(YouTube)와 애드센스(AdSense)라는 기존 핵심 사업을 보호하면서 동시에 새로운 수익원을 창출하는 이중 전략의 핵심이다.
구글보다 큰 기업은 애플(Apple), 마이크로소프트(Microsoft), 아마존(Amazon), 그리고 사우디 아람코(Aramco)뿐이다. 거대한 유전을 보유하지 않은 이상, 세계 최대 기업이 되고 더 커지려면 비오 3 같은 AI 제품을 통과해야 한다는 것이 구글의 판단이다.
Google's $75 Billion Gamble
Google's investment in Veo 3 is astronomical. In 2025 alone, the company is investing $75 billion in AI infrastructure, up significantly from the previous year's $52 billion. Of this, $150 million is allocated specifically for commercializing Veo 3 and related video generation tools.
The pricing strategy is equally ambitious. The AI Ultra subscription costs $249.99 monthly, including Flow access and high-priority video generation services. For budget-conscious creators, the AI Pro plan at $20 monthly offers limited access to Veo 3 Fast.
More importantly, this reflects Google's strategic intent. For a company with a market cap exceeding $2 trillion to continue growing, it needs either "massive moats" or "massive growth drivers." Veo 3 serves as the core of a dual strategy: protecting existing core businesses like YouTube and AdSense while creating new revenue streams.
Only Apple, Microsoft, Amazon, and Saudi Aramco are larger than Google. Without massive oil reserves, Google believes becoming and staying the world's largest company requires passing through AI products like Veo 3.
비오 3 vs 경쟁사: 통합된 생태계의 힘
비오 3가 오픈AI(OpenAI)의 소라(Sora)보다 앞서는 점은 통합성이다. 기존 AI 도구들은 영상과 오디오를 위해 각각 다른 워크플로를 요구했다. 이미지 생성 모델, 보이스오버 앱, 효과음 라이브러리를 따로따로 사용해야 했다. 비오 3는 이 모든 것을 하나의 명령줄로 통합했다.
몇 달 전만 해도 소라가 "지브리화된 소셜미디어"로 화제를 모으며 오픈AI 서버를 마비시켰던 때가 있었다. 당시 샘 알트먼(Sam Altman)은 "콘텐츠 창작의 민주화가 사회에 큰 도움이 되었다고 생각한다. 완전한 승리는 아니었고, 분명히 부정적인 면도 있지만, 예술 형식에 어떤 변화를 가져왔다"고 말했다.
하지만 업계 관계자들과의 대화를 통해 확인한 바로는, 비오 3가 완전한 생태계를 가장 빠르게 구축하며 가장 광범위한 파급효과를 만들어내는 AI 제품으로 선두에 나섰다는 평가가 지배적이다.
Veo 3 vs. Competitors: The Power of Integration
Veo 3's advantage over OpenAI's Sora lies in integration. Traditional AI tools required separate workflows for video and audio—image generation models, voiceover apps, and sound effect libraries had to be used separately. Veo 3 unifies all of this into a single command line.
Just months ago, Sora caused a sensation with "Studio Ghibli-style social media" content that crashed OpenAI's servers. Sam Altman commented then: "I think the democratization of content creation has been very helpful to society. It wasn't a complete victory, and there are certainly negative aspects, but it brought some change to art forms."
However, industry conversations confirm that Veo 3 has emerged as the leading AI product building the most complete ecosystem fastest while creating the most widespread impact.
2,000 달러로 만든 NBA 파이널 광고의 충격
비오 3의 파괴력을 보여준 결정적 사건은 영화제작자 PJ 아체투로(PJ Accetturo)가 만든 칼시(Kalshi) 광고다. 단돈 2천 달러의 예산으로 제작된 이 패러디 의약품 광고는 NBA 파이널에 방영되어 48시간 만에 1,800만 조회수를 기록했다.
이 광고에는 배우도, 촬영 장소도, 실제 촬영도 없었다. 오직 프롬프트, 창의성, 그리고 소프트웨어만 있었을 뿐이다. 아체투로는 비오 3의 동기화된 영상과 오디오 생성 능력이 광고 성공의 핵심이었다고 밝혔다. 기존 제작 파이프라인으로는 불가능했을 속도와 비용으로 작업할 수 있었던 것이다.
몇 달간 AI를 실험해온 그의 스튜디오는 하룻밤 사이에 비즈니스 모델을 확립했다. 이 광고가 화제가 된 이유는 AI로 만들어졌기 때문이 아니라 재미있고, 시의적절하고, 잘 만들어졌기 때문이다. 비오 3는 그런 수준의 실행력을 극소 예산으로도 가능하게 만들었다.
이는 혁신적인 광고이기도 하지만, 무엇보다 혁신적인 기술의 힘을 보여준다. 구글이 자체 플랫폼에서 이런 광고와 콘텐츠를 스스로 만들어낼 수 있게 되는 것은 시간문제다. 그때가 되면 단순히 콘텐츠를 더 저렴하게 만드는 것을 넘어서, 컴퓨터가 스스로 콘텐츠와 광고를 만들어 더 많은 시청과 판매로 이어지는 완전 자동화 플라이휠이 완성될 것이다.
The Shock of a $2,000 NBA Finals Commercial
The definitive demonstration of Veo 3's disruptive power came from filmmaker PJ Accetturo's Kalshi advertisement. This parody pharmaceutical commercial, created with just $2,000, aired during the NBA Finals and garnered 18 million views within 48 hours.
The commercial featured no actors, no filming locations, no actual shooting. Only prompts, creativity, and software. Accetturo revealed that Veo 3's synchronized video and audio generation capability was key to the ad's success, enabling work at speeds and costs impossible with traditional production pipelines.
His studio, which had been experimenting with AI for months, established a business model overnight. The ad became a sensation not because it was AI-generated, but because it was funny, timely, and well-crafted. Veo 3 made such execution possible even on a minimal budget.
This represents both innovative advertising and, more importantly, demonstrates the power of innovative technology. It's only a matter of time before Google can create such ads and content on its own platforms. When that happens, we'll see the completion of a fully automated flywheel where computers create content and ads leading to more viewing and sales, beyond simply making content cheaper.
현재의 한계점과 미래에 대한 전망
비오 3도 완벽하지는 않다. 사용자들은 대화 동기화를 위해 활성화해야 하는 익스피리언셜 모드(Experiential Mode)에서 립싱크 문제와 어색한 표현을 보고하고 있다. 추상적 개념이나 다중 피사체 장면을 다룰 때는 프롬프트 실행이 일관되지 않을 수 있다. 플로우 인터페이스는 강력하지만 때때로 버그가 있어 고부하 시간대에 타임아웃이나 오류가 발생하기도 한다.
또 다른 한계는 내러티브 규모다. 8초 클립은 광고, 프리뷰, 아이디어 시각화에는 훌륭하지만, 장편 스토리텔링을 위해서는 여러 출력물을 연결해야 하며, 이 과정에서 톤 변화나 시각적 불연속성이 생길 수 있다. 현재로서는 비오 3가 최종 편집용보다는 빠른 프로토타이핑을 위한 도구에 가깝다.
하지만 이런 문제들이 해결되는 것은 시간문제로 보인다.
Current Limitations and Future Prospects
Veo 3 isn't perfect. Users report lip-sync issues and awkward expressions in Experiential Mode, which must be activated for dialogue synchronization. Prompt execution can be inconsistent when handling abstract concepts or multi-subject scenes. The Flow interface is powerful but sometimes buggy, causing timeouts and errors during high-traffic periods.
Another limitation is narrative scale. While 8-second clips excel for ads, previews, and idea visualization, long-form storytelling requires connecting multiple outputs, potentially creating tonal shifts or visual discontinuities. Currently, Veo 3 is more suited for rapid prototyping than final editing.
However, resolving these issues appears to be just a matter of time.
구글의 데이터 전략: 유튜브부터 레딧(Reddit)까지
비오 3의 영화적 지능은 놀라울 정도로 방대하고 다양한 훈련 데이터셋에서 나온다. 구글은 수십억 개의 유튜브 영상, 레딧 스레드, 대화 데이터를 활용해 모델을 훈련시켰다. 단순히 시각적 정보뿐만 아니라 영상과 의미 있는 소리를 어떻게 연결하는지까지 학습시킨 것이다.
그 결과 문화적 관습, 조명 단서, 심지어 신체 언어까지 바탕으로 장면이 어떻게 보이고, 느껴지고, 들려야 하는지 추론할 수 있는 모델이 탄생했다.
이 모델 아키텍처는 구글의 생성형 AI 기반인 제미니(Gemini)와 깊이 통합된 멀티모달 트랜스포머 파이프라인에 의존한다. 제미니는 이전 프롬프트를 기억하고, 톤을 조정하며, 여러 장면에 걸쳐 시각적 일관성을 유지할 수 있다. 이 트랜스포머 백본으로 구동되는 플로우는 실시간 반복, 맥락 기억, 톤 조정을 가능하게 한다.
이는 구글의 방대한 TPU(Tensor Processing Unit, 텐서 프로세싱 유닛) 인프라에서 실행되는 전문가급 도구들이다. 비오 3는 디지털 카메라처럼 훈련된 것이 아니라 실제 물리학, 인간의 뉘앙스, 문화적 소양이 내재된 스튜디오 시스템처럼 훈련되었다.
그리고 (빅테크 외부의) 다른 AI 콘텐츠 제작 엔진과 달리, 비오 3는 구글이 비즈니스를 대대적으로 바꾸기 위해 다른 플랫폼에 판매할 필요가 없다. 비오 3가 유튜브를 콘텐츠 생성과 판매 측면에서 15%만 더 효과적으로 만들어도, 구글의 시가총액에 수천억 달러의 가치를 더할 것이다. 이는 할리우드의 모든 전통 스튜디오를 합친 것보다 큰 가치다.
Google's Data Strategy: From YouTube to Reddit
Veo 3's cinematic intelligence stems from remarkably vast and diverse training datasets. Google trained the model using billions of YouTube videos, Reddit threads, and conversational data. It learned not just visual information but how to meaningfully connect video with sound.
The result is a model that can infer how scenes should look, feel, and sound based on cultural customs, lighting cues, and even body language.
This model architecture relies on multimodal transformer pipelines deeply integrated with Gemini, Google's generative AI foundation. Gemini can remember previous prompts, adjust tone, and maintain visual consistency across multiple scenes. Flow, powered by this transformer backbone, enables real-time iteration, context memory, and tone adjustment.
These are professional-grade tools running on Google's massive TPU (Tensor Processing Unit) infrastructure. Veo 3 wasn't trained like a digital camera but like a studio system embedded with actual physics, human nuance, and cultural sophistication.
Unlike other AI content creation engines outside Big Tech, Veo 3 doesn't need to be sold to other platforms for Google to dramatically change its business. Even if Veo 3 makes YouTube just 15% more effective in content generation and sales, it would add hundreds of billions of dollars to Google's market cap—more value than all traditional Hollywood studios combined.
생태계 통합: 유튜브부터 칸바(Canva)까지
구글은 비오 3를 자사 생태계 전반에 통합하고 있다. 칸바는 비오 3 기반의 "비디오 클립 생성" 기능을 출시해 사용자들이 앱 내에서 직접 브랜드용 프로모션을 만들 수 있게 했다. 기업 측면에서는 구글의 버텍스 AI(Vertex AI) 고객들이 내부 프레젠테이션, 제품 데모, 프로토타이핑을 위한 파이프라인에 비오 3를 도입하고 있다.
울트라 구독자들에게는 제미니 내에서도 이 도구를 사용할 수 있어, 올인원 창작 도구 모음이 완성된다. 곧 유튜브 쇼츠(YouTube Shorts)에도 통합될 예정이다.
이는 고립된 실험이 아니라 생태계 전략이다. 비오 3를 제미니(구글의 대화형 AI 플랫폼), 칸바, 그리고 곧 유튜브 쇼츠에 내장함으로써, 구글은 미래의 비디오 콘텐츠가 단순히 더 효율적으로 만들어질 뿐만 아니라 아이디어와 실행 사이의 경계를 허물며 다르게 만들어질 것이라고 확신하고 있다.
Ecosystem Integration: From YouTube to Canva
Google is integrating Veo 3 across its entire ecosystem. Canva launched a Veo 3-based "video clip generation" feature allowing users to create brand promotions directly within the app. On the enterprise side, Google's Vertex AI customers are adopting Veo 3 into pipelines for internal presentations, product demos, and prototyping.
Ultra subscribers can access these tools within Gemini, completing an all-in-one creative toolkit. Integration with YouTube Shorts is coming soon.
This isn't an isolated experiment but an ecosystem strategy. By embedding Veo 3 into Gemini (Google's conversational AI platform), Canva, and soon YouTube Shorts, Google is betting that future video content will not only be created more efficiently but differently, breaking down barriers between ideas and execution.
할리우드에 닥친 실존적 위기
비오 3 같은 생성형 비디오 도구는 브랜드, 크리에이터, 교육자, 취미활동가들이 최소한의 자원으로 매력적이고 몰입감 있는 콘텐츠를 제작할 수 있게 해줄 것이다. 이런 방식으로 비오 3는 단순한 창작 도구가 아니라 구글의 광고 및 클라우드 비즈니스를 위한 잠재적 수익화 엔진이 된다.
파급효과는 엄청나다. 구글이 웹 인덱싱을 자동화한 것처럼 시각적 스토리텔링을 자동화할 수 있다면, 미디어가 만들어지고, 배포되고, 수익화되는 방식을 재발명할 수 있을 것이다. 그것도 자사 플랫폼에서 말이다.
연구에 따르면 비오 3 같은 도구로 인해 향후 18개월 내에 11만 8천 개 이상의 촬영 현장 뒤편 일자리가 영향을 받을 것으로 예상된다. 감독과 배우들은 대규모 제작에서 여전히 중심적 역할을 하겠지만, 소품, 세트 디자인, VFX 기술자, 사운드 편집자 같은 지원 역할들은 점점 더 AI로 보완되거나 대체될 수 있다.
그리고 이는 AI 콘텐츠 생성으로 시청 트렌드가 바뀔 경우의 일부에 불과하다. 이미 구글은 전체 시청 시장의 11% 이상을 차지하고 있으며, 그 비중은 증가하고 있다. 비오 3를 통한 유튜브의 시청률 증가 1%포인트마다 수만 개의 일자리가 사라질 수 있다.
광고 예산도 이동할 것이다. 칼시 광고는 소규모 스튜디오가 이제 최소한의 오버헤드로 방송 품질의 콘텐츠를 제작할 수 있음을 증명했다. 에이전시와 브랜드에게 비오 3는 더 빠른 캠페인, 더 낮은 비용, 더 타이트한 터닝어라운드를 의미한다. 크리에이터들에게는 창작적, 재정적 자유를 제공한다. 하지만 결국 비오 3가 광고 제작 최적화에 충분히 뛰어나지면, 이 기술은 그들의 일자리 종말을 의미할 수도 있다.
이 모든 것은 기술적 관점에서는 흥미진진하지만, 엔터테인먼트 산업에게는 잠재적으로 재앙적이다. 비오 3의 지배력을 깊이 들여다볼수록, 할리우드가 어떤 형태의 규제 없이는 이런 종류의 혁신에서 살아남을 수 없을 것이라는 확신이 더욱 커진다.
Hollywood's Existential Crisis
Generative video tools like Veo 3 will enable brands, creators, educators, and hobbyists to produce engaging, immersive content with minimal resources. In this way, Veo 3 becomes not just a creative tool but a potential monetization engine for Google's advertising and cloud businesses.
The ripple effects are enormous. If Google can automate visual storytelling the way it automated web indexing, it could reinvent how media is created, distributed, and monetized—all on its own platforms.
Research suggests that tools like Veo 3 could impact over 118,000 behind-the-scenes jobs within the next 18 months. While directors and actors will maintain central roles in large-scale productions, support roles like props, set design, VFX technicians, and sound editors could increasingly be supplemented or replaced by AI.
This is just the tip of the iceberg if viewing trends shift toward more AI content generation. Google already commands over 11% of total viewing market share, and that proportion is growing. Every 1% increase in YouTube viewership through Veo 3 could eliminate tens of thousands of jobs.
Advertising budgets will also shift. The Kalshi commercial proved that small studios can now produce broadcast-quality content with minimal overhead. For agencies and brands, Veo 3 means faster campaigns, lower costs, and tighter turnarounds. For creators, it offers creative and financial freedom. But ultimately, this technology could also mean the end of their jobs once Veo 3 becomes sufficiently adept at optimizing ad production.
All of this is exciting from a technological perspective but potentially catastrophic for the entertainment industry. The deeper one examines Veo 3's dominance, the stronger the conviction that Hollywood cannot survive this kind of innovation without some form of regulation.
흥미진진한 기술, 재앙적 영향
할리우드에 미칠 영향은 실질적이다. 연구에 따르면 비오 3 같은 도구로 인해 향후 18개월 내에 11만 8천 개 이상의 카메라 뒤편 일자리가 영향을 받을 수 있다. 감독과 배우들은 대예산 제작에서 여전히 중심적 역할을 유지하겠지만, 소품, 세트 디자인, VFX 기술자, 사운드 편집자 같은 지원 역할들은 점점 더 AI로 보완되거나 대체될 수 있다.
그리고 이는 시청 트렌드가 더 많은 AI 콘텐츠 생성으로 이동할 경우 빙산의 일각에 불과하다. 이미 구글은 전체 시청의 11% 이상을 차지하고 있으며... 그 비중은 증가하고 있다. 비오 3를 통한 유튜브의 모든 시청률 증가마다 수만 개의 일자리가 사라질 수 있다.
광고 예산도 변화할 것이다. 칼시 광고는 소규모 스튜디오가 이제 최소한의 오버헤드로 방송 품질의 콘텐츠를 제작할 수 있음을 증명한다. 에이전시와 브랜드에게 비오 3는 더 빠른 캠페인, 더 낮은 비용, 더 빠른 처리 시간을 의미한다. 크리에이터들에게는 창작적이고 재정적인 자유를 제공한다. 하지만 결국 이 기술은 비오 3가 광고 제작 최적화에 충분히 능숙해지면 그들의 일자리 종말도 의미할 것이다.
이 모든 것을 종합하면 기술적 관점에서는 흥미진진하지만, 엔터테인먼트 산업에게는 잠재적으로 재앙적이다. 그리고 비오 3의 지배력을 깊이 파고들수록, 할리우드가 어떤 형태의 규제 없이는 이런 종류의 혁신에서 살아남을 수 없을 것이라는 확신이 덜어진다.
Where Will Audiences Go?
In 1929, Walt Disney amazed audiences when Mickey Mouse finally spoke. It marked the beginning of a new era where animation gained voice, soul, and rhythm. Veo 3 may not match Disney's impact, but it operates on the same revolutionary stage—a tool that can not only draw a duck but make it talk, waddle, and quack in perfect synchronization.
The deeper question is whether audiences need that duck to be real. If generated scenes move us, inspire us, and make us laugh, does it matter that they weren't filmed in the physical world? Veo 3 collapses these distinctions, and that's perhaps its most radical feature.
Imagine a 12-meter-tall balloon duck waddling into a dusty saloon. Ragtime piano plays, and the camera pans with Western film flair. The duck speaks in a voice reminiscent of Matthew McConaughey: "Alright, alright, alright... how about some beans?"
The audience laughs. You tell them it was created with Veo 3. They blink. They nod. They pass the beans.
Welcome to the new frontier of AI cinema.
관객은 어디로 갈 것인가
1929년 월트 디즈니(Walt Disney)는 미키마우스가 드디어 말을 했을 때 관객들을 놀라게 했다. 이는 애니메이션이 목소리와 영혼, 리듬을 갖게 된 새로운 시대의 시작이었다. 비오 3는 디즈니만큼은 아닐지 모르지만, 같은 혁명적 무대에서 활동하고 있다. 오리를 그릴 수 있을 뿐만 아니라 말하고, 뒤뚱거리고, 꽥꽥거리며 동기화시킬 수 있는 도구다.
더 깊은 질문은 관객이 그 오리가 진짜일 필요가 있느냐는 것이다. 생성된 장면이 우리를 감동시키고, 영감을 주고, 웃게 만든다면, 그것이 물리적 세계에서 촬영되지 않았다는 사실이 중요할까? 비오 3는 이런 구분을 무너뜨린다. 그리고 이것이 바로 가장 급진적인 특징이다.
상상해보자. 12미터 높이의 풍선 오리가 먼지투성이 술집으로 뒤뚱거리며 들어간다. 래그타임 피아노가 연주되고, 카메라는 서부영화의 멋으로 패닝한다. 그 오리가 매튜 맥커너히(Matthew McConaughey)를 연상시키는 목소리로 "좋아, 좋아, 좋아... 콩 좀 달라고"라고 말한다.
관객이 웃는다. 당신이 그들에게 이것이 비오 3로 만들어졌다고 말한다. 그들이 눈을 깜빡인다. 고개를 끄덕인다. 콩을 건넨다.
The Future of Media Through Google's Lens
Google's Veo 3 isn't just an AI tool—it's a blueprint for Google's broader strategy to redefine media production as a function of cloud computing, search, and monetization platforms like YouTube.
This isn't an isolated experiment but an ecosystem play. Google believes that future video content will not only be created more efficiently but differently, using AI to break down barriers between ideas and execution. If Google can automate visual storytelling the way it automated web indexing, it could reinvent how media is created, distributed, and monetized—all within its own platforms.
While this transformation is technologically exciting, it carries potentially catastrophic implications for the entertainment industry. We face new questions: What defines authenticity? How will creators' roles evolve? If the content we consume hasn't been touched by human hands, can it still hold meaning?
Veo 3 doesn't directly answer these questions, but it has undeniably opened the door to a completely new world where we must find these answers ourselves.
구글 비오 3가 여는 미디어의 미래
구글의 비오 3(Bio 3)는 단순한 AI 도구가 아니다. 이는 미디어 생산의 방식을 클라우드 컴퓨팅, 검색, 그리고 유튜브와 같은 수익화 플랫폼의 역량과 결합해 재정의하려는 구글의 거대한 전략의 청사진이다. 비오 3는 고립된 실험이 아니라, 구글이 구축하고자 하는 생태계 전체를 아우르는 플레이다.
비디오 콘텐츠의 미래는 단순히 더 빠르고 효율적으로 만들어지는 것에 그치지 않는다. 구글은 AI를 통해 아이디어와 실행 사이의 경계를 허물고, 콘텐츠 제작의 본질 자체를 다르게 만들 수 있다고 믿는다. 만약 구글이 웹 인덱싱을 자동화했던 것처럼 시각적 스토리텔링의 자동화에도 성공한다면, 미디어가 만들어지고, 배포되고, 수익화되는 방식이 근본적으로 재발명될 수 있다. 그리고 그 모든 과정은 구글의 플랫폼 내에서 이뤄질 것이다.
이 변화는 기술적으로 흥미진진하지만, 엔터테인먼트 산업에는 잠재적으로 재앙적인 파급력을 지닌다. 우리는 다음과 같은 새로운 질문들과 마주하게 된다.
- 진정성의 정의는 무엇인가?
- 창작자의 역할은 어떻게 변화할 것인가?
- 우리가 소비하는 콘텐츠가 인간의 손을 거치지 않았다면, 그것이 여전히 의미를 가질 수 있는가?
비오 3는 이 모든 질문에 대한 답을 직접 제시하지 않는다. 그러나 분명한 것은, 이 기술이 우리를 완전히 새로운 세계로 이끌고 있다는 점이다. 이제 우리는 그 세계에서 스스로 답을 찾아야 한다.
Google's Bio 3 is the future of media
Google's Bio 3 is more than just an AI tool. It's a blueprint for Google's larger strategy to redefine how media is produced, combining the power of cloud computing, search, and monetization platforms like YouTube. Beo 3 isn't an isolated experiment, it's a play on the entire ecosystem Google wants to build.
The future of video content isn't just about making it faster and more efficient. Google believes that AI can blur the lines between idea and execution and change the very nature of content creation. If Google succeeds in automating visual storytelling the way it automated web indexing, it could fundamentally reinvent the way media is created, distributed, and monetized. And it will all happen within Google's platform.
While this is technically exciting, it has potentially catastrophic ramifications for the entertainment industry. We are faced with new questions, such as
- What is the definition of authenticity?
- How will the role of the creator change?
- If the content we consume has not been touched by human hands, can it still have meaning?
Bionic 3 doesn't directly answer all of these questions. What is clear, however, is that the technology is taking us into a whole new world. Now we have to find our own answers in that world.