'F1: 더 무비'(F1: The Movie), 애플에 첫 박스오피스 히트작 안겨

제작·마케팅비만 4,800억원…수익성 위해 지속적 흥행 필요

브래드 피트(Brad Pitt) 주연의 애플 오리지널 필름스 제작 영화 'F1: 더 무비'가 주말 북미 박스오피스 1위를 차지하며 애플에게 극장가 첫 대형 히트작을 안겨줬다. 하지만 제작비와 마케팅비로 최소 4천 800억원이 투입된 것으로 분석되어, 수익 창출을 위해서는 앞으로 몇 주간 지속적인 관객 동원이 필요할 전망이다.

애플의 고예산 블록버스터 'F1: 더 무비'가 주말 동안 강력한 박스오피스 성과를 거두며 오랜 극장가 부진을 털어냈다. 박스오피스 집계업체 컴스코어(Comscore)에 따르면 이 영화는 목요일부터 일요일까지 북미 3,661개 극장에서 5천 560만 달러(약 760억원)의 수익을 기록했다.

브래드 피트가 불운한 포뮬러 1 드라이버로 분한 이 스포츠 드라마는 특히 프리미엄 티켓을 판매하는 IMAX 극장에서 높은 관객 동원력을 보였다. 영화는 좋은 평가를 받으며 북미 주말 박스오피스 1위를 차지했다.

But $350 Million Budget Requires Sustained Success for Profitability

Apple Original Films' "F1: The Movie," starring Brad Pitt as a down-on-his-luck Formula 1 driver, topped the North American weekend box office, finally delivering the tech giant its first major theatrical success. However, with production and marketing costs reaching at least $350 million, the film will need sustained audience turnout in the coming weeks to achieve profitability.

Apple's big-budget blockbuster "F1: The Movie" delivered strong box office performance over the weekend, breaking the company's theatrical cold streak. According to Comscore, which compiles box office data, the film earned approximately $55.6 million from Thursday through Sunday at 3,661 theaters across North America.

Brad Pitt's portrayal of an aging Formula 1 driver showed particular strength at IMAX locations, where premium ticket prices boosted revenue. The well-reviewed sports drama claimed the top spot in North America's weekend box office derby, providing Apple with a much-needed theatrical victory.

애플, 극장가 연속 실패 후 반전

이번 성과는 '아가일'(Argylle)과 '플라이 미 투 더 문'(Fly Me to the Moon) 등 여러 실패작을 겪은 애플에게 절실히 필요했던 승리다. 지난해 애플은 '울프스'(Wolfs)의 광범위한 극장 개봉을 막판에 취소하고 애플 TV+ 스트리밍 서비스에서만 공개한 바 있다.

박스오피스 전문 컨설턴트 데이비드 A. 그로스(David A. Gross)는 "애플이 드디어 큰 극장 히트작을 얻었다"며 "이 영화가 쉬운 성공작처럼 보이지만 실제로는 그렇지 않다. 레이싱카 영화와 스포츠 드라마는 오랫동안 엇갈린 성과를 보여왔다"고 평가했다.

해외서도 강세, 전 세계 1,970억원 기록

'F1: 더 무비'는 해외에서도 강력한 성과를 보였다. 약 32,400개 극장에서 상영되어 8천 840만 달러(약 1천 210억원)를 추가로 벌어들였다. 전 세계적으로는 총 1억 4천 400만 달러(약 1천 970억원)의 수익을 기록했다.

워너 브라더스(Warner Bros.)가 애플을 대신해 배급을 담당한 이 영화는 할리우드 기준으로도 공격적인 마케팅 캠페인을 펼쳤다. 애플은 애플 스토어, 애플 뮤직, 애플 맵스 앱, 연례 개발자 컨퍼런스 등을 총동원해 홍보했다. 심지어 애플 페이 시스템을 통해 아이폰 사용자들에게 영화를 알리고 판당고(Fandango)에서 2장 이상 구매 시 10달러(약 1만 4천원) 할인을 제공하기도 했다.

4, 800억원 투입, 수익성이 관건

하지만 문제는 막대한 제작비다. 'F1: 더 무비'는 제작비로만 약 2억 5,000만 달러(약 3,420억원), 전 세계 마케팅비로 최소 1억 2,500만 달러(약 1,710억원)가 소요된 것으로 분석된다. 일부 추정치는 이보다 더 높다. 총 투입 비용이 최소 3억 7,500만 달러(약 5,130억원)에 달하는 셈이다.

애플이 수익을 내려면 앞으로 몇 주간 상당한 관객을 지속적으로 끌어모아야 한다. 특히 곧 개봉할 '쥬라기 월드: 리버스'(Jurassic World: Rebirth)와 '슈퍼맨'(Superman) 같은 강력한 경쟁작들과 맞붙어야 하는 상황이다.

애플 엔터테인먼트 프로그래밍 책임자 제이미 얼리히트(Jamie Erlicht)와 잭 밴 암버그(Zack Van Amburg)는 성명을 통해 "'F1'에 대한 전 세계적 반응에 기쁘며 이러한 열정으로 영화를 받아들인 관객들에게 감사하다"고 밝혔다.

관객 반응은 긍정적

다행히 관객 반응은 매우 긍정적이다. 국내 관객들은 시네마스코어(CinemaScore) 출구 조사에서 'F1: 더 무비'에 A등급을 주었다. 로튼 토마토(Rotten Tomatoes) 관객 점수는 일요일 기준 97% 긍정적으로 나타나 입소문 확산에 좋은 전망을 보여주고 있다.

자동차 레이싱 영화는 역사적으로 박스오피스에서 엇갈린 성과를 보여왔다. 2001년 '분노의 질주'(The Fast and the Furious)는 첫 주말 4천만 달러(인플레이션 반영 시 약 7천 300만 달러)를 벌어들이며 11편 시리즈의 출발점이 되었다. 반면 2019년 '포드 V 페라리'(Ford v Ferrari)나 2023년 '그란 투리스모'(Gran Turismo)는 상대적으로 부진했다.

워너 브라더스와 애플은 'F1: 더 무비'를 2022년 대성공을 거둔 톰 크루즈(Tom Cruise) 주연의 '탑건: 매버릭'(Top Gun: Maverick)의 지상판으로 포지셔닝했다. 두 영화 모두 조제프 코신스키(Joseph Kosinski) 감독과 제리 브룩하이머(Jerry Bruckheimer) 제작자가 참여했다. 흥미롭게도 톰 크루즈는 영화와 직접적인 관련이 없음에도 런던 시사회에 참석해 브래드 피트와 함께 포뮬러 1 차량 앞에서 포즈를 취하며 홍보에 도움을 줬다.

한편 유니버설의 '메간 2.0'(M3GAN 2.0)이 목요일부터 일요일까지 미국에서 1,020만 달러(약 140억원)의 실망스러운 성과를 기록했다. 2023년 인공지능 로봇을 다룬 첫 번째 '메간'(M3GAN)이 3천 40만 달러(약 416억원)로 출발한 것과 대조적이다.

제작비 약 2,500만 달러(약 342억원)가 소요된 속편은 부정적인 리뷰와 공포 요소를 줄이고 공상과학 액션을 전면에 내세운 스토리텔링 변화로 인해 타격을 받은 것으로 분석된다.

F1: The Movie' Gives Apple Its First Box Office Hit

Apple Rebounds After String of Failures

This success comes as a crucial turnaround for Apple after several high-profile misfires, including "Argylle" and "Fly Me to the Moon." Last year, the company made the unusual decision to cancel the wide theatrical release of "Wolfs" at the last minute, instead debuting it exclusively on the Apple TV+ streaming service.

"Apple finally has a big theatrical hit," said David A. Gross, a film consultant who publishes a leading newsletter on box office numbers. "A lot about this movie looks easy, like a surefire hit, but it's not. Racecar films and sports dramas have a long and mixed track record."

Strong International Performance

"F1: The Movie" demonstrated impressive global appeal, collecting an additional $88.4 million overseas across approximately 32,400 theaters. The worldwide total reached $144 million, suggesting strong international market penetration.

Warner Bros. handled distribution on Apple's behalf, while Apple leveraged its entire ecosystem for promotion. The marketing campaign was aggressive even by Hollywood standards, utilizing Apple Stores, Apple Music, the Apple Maps app, and the company's annual developer conference. Apple even used its Apple Pay system to notify iPhone users about the film and offer $10 discounts at Fandango for customers purchasing two or more tickets.

Budget Concerns Loom Large

The critical challenge facing "F1: The Movie" lies in its substantial financial investment. Industry analysts estimate the film cost nearly $250 million to produce, with worldwide marketing expenses reaching at least $125 million. Some estimates place total costs even higher, potentially exceeding $375 million.

For Apple to achieve profitability, the movie must maintain strong audience turnout over the coming weeks. This challenge becomes more daunting with the approaching releases of major competitors including "Jurassic World: Rebirth" and "Superman."

Apple's entertainment programming heads Jamie Erlicht and Zack Van Amburg expressed satisfaction with the debut. "We're thrilled by the global response to 'F1' and grateful to the audiences who've embraced the film with such enthusiasm," Erlicht stated. Van Amburg called the opening "outstanding" and praised the filmmaking team, which included seven-time Formula 1 champion Lewis Hamilton.

Positive Audience Reception

Early audience indicators suggest potential for sustained success. Domestic moviegoers awarded "F1: The Movie" an A grade in CinemaScore exit polls. The Rotten Tomatoes audience score reached 97 percent positive on Sunday, indicating strong word-of-mouth potential.

Car-racing movies historically present mixed box office prospects. "The Fast and the Furious" earned $40 million during its opening weekend in 2001 (approximately $73 million adjusted for inflation) and launched an 11-movie franchise. However, "Ford v Ferrari" achieved more modest success in 2019, while the mid-budget "Gran Turismo" struggled in 2023.

Strategic Positioning

Warner Bros. and Apple positioned "F1: The Movie" as a land-based equivalent to 2022's highly successful "Top Gun: Maverick," starring Tom Cruise. Both films share director Joseph Kosinski and producer Jerry Bruckheimer. Ehren Kruger, who wrote the "F1" screenplay, also contributed to "Top Gun: Maverick."

Interestingly, Tom Cruise supported the film's promotion despite having no involvement in the project, appearing at the London premiere and posing with Brad Pitt beside a Formula 1 car.

Industry Context

Apple declined to comment on specific spending figures for "F1: The Movie." Tax incentives and approximately $40 million in product-placement fees helped offset some production costs, though these reductions remain insufficient to guarantee profitability without sustained box office performance.

Other Box Office News

In other weekend developments, Universal's "M3GAN 2.0" delivered disappointing results with $10.2 million in domestic ticket sales from Thursday through Sunday. This represents a significant decline from the original "M3GAN," which opened to $30.4 million in 2023.

The sequel, produced for approximately $25 million, likely suffered from weak reviews and a storytelling shift that emphasized science fiction and action elements while reducing the horror components that made the original successful, according to industry analysts.

The performance of both films underscores the ongoing challenges facing studios in predicting audience preferences and achieving consistent theatrical success in an increasingly competitive entertainment landscape.