The Korean Wave at 30: Building a Collaborative Content Ecosystem in Asia(New Book, 'Next Korean Wave')

Jung Han

2025년 6월 14일

The Korean Wave at 30: Building a Collaborative Content Ecosystem in Asia

New Book "Next Korean Wave(넥스트 한류)" Charts a New Course for Asian Cultural Partnership

After three decades of remarkable global success, the Korean Wave has reached a pivotal moment. The time has come to move beyond one-way cultural export toward something far more ambitious building a collaborative content ecosystem that harnesses the creative power of all Asia.

This transformative vision emerges from Professor Samseog Ko of Dongguk University in his groundbreaking book "Next Korean Wave(넥스트한류)," which maps out how Asian nations can unite to create a cultural powerhouse capable of challenging Western entertainment dominance.

From Export to Partnership: Reimagining Cultural Strategy

The Korean Wave's achievements speak volumes: dominating Netflix's non-English content rankings, generating billions of YouTube views (with Gangnam Style reaching 5.4 billion), and cultivating 150 million K-pop fans worldwide. Yet beneath these impressive statistics lies a fundamental question that will shape the next chapter: "After 30 years of sharing our content with the world, what should we create together with our Asian neighbors?"

Professor Ko's response represents a paradigm shift: transition from Korea broadcasting culture to Asia co-creating culture. This evolution transcends simple content sharing to establish an integrated platform where every Asian nation contributes as an equal partner, growing and benefiting together.

Reflecting on three decades of K-content's global journey reveals an undeniable truth: sustainable growth now requires authentic partnerships across Asia. While early skeptics questioned the Korean Wave's longevity, the content industry responded with relentless innovation and creativity. What began as a regional trend has matured into a respected global cultural brand. Now comes the next evolutionary leap—expanding this success to encompass all of Asia.

The ultimate goal is creating an "Asian cultural alliance" with the collective strength to compete directly with Western entertainment giants, combining each nation's unique capabilities into something far more powerful than individual efforts could achieve.

A Blueprint for Cultural Unity: Why This Vision Matters

"Next Korean Wave" distinguishes itself by looking beyond Korea's individual triumphs to envision continental prosperity through collaboration. Rather than simply celebrating past achievements, Ko provides a practical roadmap for building sustainable cultural cooperation across Asia.

"The next phase of the Korean Wave shouldn't focus on exporting finished products," Ko argues. "It should center on collaborative artistry—forging deeper cultural connections through genuine understanding and shared creativity with our Asian partners."

This represents a fundamental transformation: evolving from a "broadcasting Korean Wave" to a "co-creating Korean Wave." Instead of unidirectional cultural transmission, Ko envisions Asian creators working as equal creative partners, transcending traditional producer-consumer dynamics to build something genuinely collaborative.

The shift moves beyond transactional relationships toward what Ko calls "creative companionship"—where Asian nations become co-authors of their shared cultural future rather than simply markets for each other's content.

ASEAN Partnership: A Proven Foundation for Growth

The timing aligns perfectly with milestone achievements. As Korea and ASEAN celebrate 35 years of comprehensive strategic partnership, their relationship has evolved from economic cooperation into meaningful cultural collaboration. This rapid maturation demonstrates what's possible when Asian nations work together and hints at even greater potential ahead.

Ko advocates for developing an "Asian collaborative content ecosystem strategy" built on four interconnected pillars: joint planning, joint production, joint investment, and joint distribution. This framework transcends simple content exchange to create an integrated system that elevates Asian content's global competitiveness.

Several Southeast Asian countries already exemplify this collaborative potential. Thailand has emerged as both a passionate Korean Wave consumer and a creative powerhouse, pioneering innovative co-production models that benefit all participants. Singapore strategically positions itself as Asia's content hub, facilitating cross-border collaboration. Malaysia leverages its rich multicultural heritage to serve as a natural bridge connecting different Asian markets and audiences.

These nations have evolved from passive consumers into active creative partners, each contributing distinct strengths that enhance collective capabilities.

Northeast Asian Cooperation: Unlocking Triangular Potential

Ko's vision extends well beyond Southeast Asia to encompass strategic cooperation with China and Japan, despite historical tensions and contemporary political complexities that sometimes complicate relationships.

China contributes massive market scale and rapidly advancing domestic content capabilities. Rather than viewing this growth as competitive threat, Ko suggests embracing opportunities for mutual learning and joint development. Japan offers technological excellence and established global cultural products with proven international appeal. By strategically combining Korea's creative innovation, China's market reach, and Japan's technical expertise, these three nations could form a formidable cultural alliance capable of directly challenging Western entertainment dominance.

Success requires moving beyond historical rivalries to recognize shared opportunities in an increasingly connected world. When Asian countries compete individually against global entertainment giants, they operate from positions of relative weakness. United in purpose and strategy, they become genuinely formidable.

Global Market Strategy: Achieving Strength Through Unity

For successfully penetrating Western markets, Ko advocates adopting an "Asian alliance" approach that maximizes collective bargaining power. Instead of each country negotiating separately with major platforms like Netflix, Disney, and Amazon Prime, Asian nations should coordinate their efforts to increase leverage and achieve meaningful economies of scale through joint investments and collaborative productions.

In Hollywood partnerships, combining diverse Asian cultural elements could generate entirely new entertainment genres that appeal to global audiences while maintaining authentic Asian perspectives. European markets present opportunities to showcase Asia's remarkable cultural variety through sophisticated, multi-layered content strategies that respect local preferences while introducing fresh perspectives.

This coordinated approach extends naturally to emerging markets across the Middle East, Africa, and Latin America, where young demographics and rapid digital adoption create expanding demand for Asian content. Asia's cultural diversity becomes a strategic asset—different countries can lead market development in different regions based on cultural affinity, language connections, and market understanding.

Platform Strategy: Building Collective Influence

Digital platforms increasingly dominate content distribution, making strategic partnerships absolutely crucial for success. Ko emphasizes that Asian countries must coordinate their platform strategies rather than competing against each other for favorable terms and premium placement.

Establishing joint investment funds, implementing shared production programs, and creating technology and data sharing agreements generate significantly more leverage than individual negotiations ever could. This strategic coordination transforms Asia from a content supplier relationship into a genuine strategic partnership within the global entertainment ecosystem.

Such cooperation enables Asian content creators to influence platform algorithms, secure better revenue sharing arrangements, and gain priority placement for collaborative productions.

Innovation Advantage: Where Technology Meets Cultural Tradition

Emerging technologies including AI, VR, and AR present Asia with unique opportunities to leapfrog traditional entertainment models and establish new industry standards. Ko envisions strategically combining different Asian countries' technological strengths—Korea's content innovation capabilities, Japan's technical precision and manufacturing excellence, China's platform development and scale capabilities, Southeast Asia's creative energy and cultural diversity—into breakthrough entertainment experiences that define new categories.

From immersive metaverse environments to blockchain-based content ownership and distribution models, emerging technologies could enable entirely new business frameworks built around Asian collaborative content creation, offering creators and consumers experiences unavailable anywhere else.

Infrastructure Development: Creating Asian Content Hubs

Ko proposes establishing comprehensive "Asian Content Hubs"—combining physical locations with digital platforms to enable seamless collaboration among creators, investors, and distributors from across the continent. Envision Singapore or Seoul serving as physical headquarters, connected through sophisticated cloud-based collaboration tools that enable real-time cooperation across vast distances and time zones.

This infrastructure would support truly integrated production pipelines where Asian countries participate equally throughout the entire creative process, from initial concept development through final global distribution, creating genuinely collaborative content rather than outsourced production arrangements.

These hubs would also facilitate knowledge transfer, skills development, and relationship building—the human connections that make creative collaboration truly successful.

Cultural Values: Defining Asia's Distinctive Voice

The Asian collaborative ecosystem must celebrate remarkable cultural diversity while identifying shared values and perspectives that resonate with global audiences. This requires fostering deep cross-cultural understanding among Asian creators and developing content that authentically reflects Asian viewpoints, experiences, and sensibilities.

Ko emphasizes that collaboration doesn't mean homogenizing Asian cultures or creating bland, generic content. Instead, it involves creators from different cultural backgrounds working together to produce richer, more nuanced entertainment that showcases Asia's complexity, depth, and global appeal while respecting each nation's unique identity and contributions.

The goal is creating content that feels authentically Asian while speaking to universal human experiences and emotions.

Sustainable Governance: Building Institutional Support

Long-term success requires robust institutional foundations. Ko calls for establishing Asian content councils, creating substantial joint investment funds, and implementing comprehensive talent exchange programs—the essential organizational backbone that enables and sustains creative collaboration across borders and cultures.

The strategic focus must emphasize long-term sustainability rather than pursuing quick wins or short-term profits. This means investing in relationship building, establishing institutional trust, and creating resilient systems capable of weathering inevitable political tensions and economic fluctuations.

Success requires patience, commitment, and shared vision that transcends immediate political or economic pressures.

Fundamental Questions: Shaping Asia's Cultural Future

Ko poses essential challenges to Asian content leaders and policymakers: "In this Next Korean Wave era, why should Asia collaborate on cultural content? What should we create together that reflects our shared values and distinct perspectives? How do we transform vision into sustainable reality?"

These questions transcend mere strategy to address fundamental issues of Asian cultural identity in an interconnected world. What unique perspectives and values does Asia offer that distinguish it from Western entertainment? How can diverse Asian nations collaborate effectively while preserving their distinctive cultural identities? What kind of cultural leadership should Asia provide on the global stage?

Global Responsibility: Cultural Impact Beyond Entertainment

As Asian content gains unprecedented global influence and reach, it carries correspondingly greater responsibility for positive impact. Ko argues that the Asian collaborative ecosystem should actively promote international understanding, peace, and mutual respect—not merely generate profits or expand market share.

This means offering a constructive alternative to Western-dominated global culture, one grounded in Asian values of harmony, cultural diversity, and mutual respect. The vision encompasses mature multicultural cooperation where different Asian cultures blend harmoniously while preserving their distinctiveness, creating a model for global cultural cooperation that transcends traditional East-West divisions.

Implementation: Transforming Vision into Reality

"Next Korean Wave" provides both comprehensive diagnosis of current challenges and practical prescriptions for achieving Asian cultural cooperation. Ko accurately identifies obstacles while offering concrete, actionable strategies for sustainable development and growth.

The book's central insight—that collaboration consistently outperforms competition in the global content marketplace—points toward a future where Asia's combined creativity, technological capabilities, and market power creates a genuine alternative to Western entertainment hegemony.

Beginning with the proven success of Korea-ASEAN cooperation and systematically expanding to include Northeast Asia and eventually global partnerships, Ko outlines how Asia can establish itself as the center of an innovative global cultural ecosystem that benefits creators, consumers, and societies worldwide.

Essential Reading for Cultural Leaders

For anyone involved in content creation, cultural policy development, or Asian business strategy, this book offers indispensable insights for navigating the rapidly evolving global entertainment landscape. At this pivotal historical moment—30 years after the Korean Wave began, with Asia's economic and cultural influence continuing to rise—Ko's vision of collaborative content creation provides essential guidance for the next three decades.

The message resonates clearly: Asia's cultural future lies not in individual countries competing for limited global attention, but in working together to create something far more significant and sustainable than any nation could achieve independently. The Korean Wave's next chapter won't be written by Korea alone—it will be authored collectively by all of Asia, working in genuine partnership.

This collaborative approach promises not just commercial success, but cultural impact that promotes understanding, celebrates diversity, and demonstrates Asia's capacity for innovative leadership in an interconnected world.

📚 About the Book

Title: Next Korean Wave

Subtitle: The Most Accurate Prediction of Korean Wave Evolution—Presenting Bold New Vision

Recommended for: Everyone preparing for the post-BTS era of Asian collaborative content creation

About Professor Samseog Ko

Professor Samseog Ko brings exceptional credentials and experience to this comprehensive analysis. As former Commissioner of Korea's Communications Commission and current Distinguished Professor at Dongguk University's AI Convergence College, he has directly shaped Korea's digital media policies and content industry development for three decades.

Samseog Ko, former Commissioner of Korea's Communications Commission and current Distinguished Professor at Dongguk University's AI Convergence College,

His distinguished career spans senior government positions under three Korean presidents (Kim Dae-jung, Roh Moo-hyun, and Moon Jae-in), academic research at prestigious institutions including Seoul National University and Peking University, and practical involvement in Korea's content industry transformation from regional player to global powerhouse.

Professor Ko earned his Ph.D. in Journalism from Chung-Ang University and completed advanced studies at Seoul National University's Graduate School of Public Administration. His previous works include influential studies on digital media evolution, smart technology adoption, and 5G connectivity, establishing him as a leading voice on Asia's technological and cultural convergence.

Contact: kossgo@gmail.com

Book Contents

Part I: Reflection and Assessment

Analyzing how K-content created today's Korean Wave and its relationship to Asian values

Understanding the global expansion strategy and framework for Asian cooperation

Current state assessment and strategic reflection for building Asian collaborative ecosystems

Part II: Vision and Future Prospects

What a digital transformation and emerging technologies will reshape Asian content creation

The future landscape of social media and 3D content development across Asia

XR experiences and Asian cultural integration trends

Key insights from CES 2025 and OTT market evolution predictions

Building the Asian collaborative content ecosystem for the Global Trend 2.0 era

한류 30년, 이제는 '한-아시안 공동 콘텐츠 생태계'로 진화할 때

고삼석 신작『넥스트 한류』가 제시하는 아시아 문화 공동체의 새로운 패러다임

한류가 글로벌 문화 현상으로 자리 잡은 지 30년. 이제는 일방향 전파를 넘어 아시아 각국과 함께 만들어가는 '공동 콘텐츠 생태계'로 전환해야 한다는 혁신적 패러다임이 제시됐다. 고삼석 동국대학교 AI융합대학 석좌교수(전 방송통신위원회 상임위원)가 펴낸 『넥스트 한류』는 한-아시안 협력을 중심으로 전 세계와의 문화 콘텐츠 공진화 전략을 종합적으로 분석하며, 아시아가 주도하는 글로벌 문화 생태계의 지속가능한 미래를 설계하는 필독서다.

한-아시안 공동 콘텐츠 생태계 시대의 전략적 비전

넷플릭스 1위(비영어권 8% 시청 시간 점유), 유튜브 조회수 수십억 뷰(강남스타일 54억 뷰), 전 세계 K-팝 팬덤 1억 5,000만 명. 숫자로 증명된 한류의 성공 뒤에는 근본적 질문이 남아있다. "지금까지는 우리가 만든 콘텐츠를 세계에 전파했다면, 앞으로는 아시아와 함께 무엇을 만들어가야 할까?"

답은 '한-아시안 공동 콘텐츠 생태계'다. 한국이 일방적으로 주는 문화가 아닌, 아시아 전체가 함께 만들고 성장하는 통합 문화 플랫폼. 동국대학교 AI융합대학 고삼석 석좌교수가 펴낸 『넥스트 한류』는 아세안을 중심으로 한 아시아 콘텐츠 공동체 구축부터 전 지구적 문화 협력 전략까지 제시한다.

지난 30년간 K-콘텐츠와 한류의 세계화 과정을 돌이켜보면, 이제는 아시아 각국과의 협력적 성장이 필수적임을 확인할 수 있다. 학계와 언론의 우려 섞인 목소리 속에서도 콘텐츠 업계는 혁신과 창의로 응답해왔고, 그 결과 한류는 일시적 유행이 아닌 세계가 인정하는 '문화 브랜드'로 자리 잡았다.

하지만 지속가능한 발전을 위해서는 아시아 각국과의 진정한 파트너십이 필요하다. 한류가 눈부시게 발전했지만, 이제는 아시아 전체의 문화적 역량을 결집하여 글로벌 시장에서 서구 콘텐츠와 경쟁할 수 있는 '아시아 문화 블록'을 형성해야 할 때다.

꼭 읽어야 하는 이유: 아시아 문화 공동체 구축의 종합 가이드

이 책이 꼭 읽어야 하는 필독서인 이유는 단순히 한국 중심의 한류 확산에 국한되지 않고, 아시아 전체가 참여하는 공동 콘텐츠 생태계 구축 전략을 종합적으로 제시하기 때문이다. 저자는 아시아 문화 공동체의 지속가능성을 고민하는 모든 이들에게 구체적이고 실질적인 협력 전략을 제공한다.

"다음 단계의 한류는 콘텐츠 상품의 교류가 아니라 아시아 각국과의 성찰과 공명감을 바탕으로 보다 깊은 문화적 공감을 만들어내는 '협력의 예술'이 되어야 한다"고 저자는 제안한다. 지금까지의 한류가 '보내는 한류'였다면 앞으로는 아시아 각국 및 현지 창작자들과 '함께 만들고 즐기는 한류'가 되도록 패러다임을 전환해야 할 때라는 것이다.

공진화적으로 '생산-소비 관계'를 넘어 아시아의 모든 문화 파트너들과 '창작적 동반자 관계'를 구축하는 것이 K-콘텐츠 그리고 아시아 문화 생태계의 다음 목표가 되어야 한다고 강조한다.

한-아세안 협력: 아시아 공동 콘텐츠 생태계의 핵심 모델

한-아세안 포괄적 전략적 동반자 관계 35주년을 맞은 시점에서 이 책의 메시지는 더욱 의미가 깊다. 한국과 아세안은 지난 35년간 경제 협력의 바탕 위에서 단계적으로 문화 콘텐츠 협력 관계를 발전시켜왔다. 짧은 기간에 한-아세안 관계가 그만큼 빠르게 발전 및 성숙했다는 것을 의미하면서, 동시에 향후 아시아 전체의 콘텐츠 협력이 한층 더 도약할 수 있을 것이라는 기대를 하게 만든다.

이와 관련하여 한국과 동남아시아 국가들 간 콘텐츠 산업을 중심으로 함께 발전할 수 있는 '아시아 공동 콘텐츠 생태계 전략'을 깊게 고민해야 한다. 단순한 콘텐츠 교류를 넘어 공동 기획, 공동 제작, 공동 투자, 공동 유통의 통합 시스템을 구축하여 아시아 콘텐츠의 글로벌 경쟁력을 높여야 한다.

동남아시아에서 태국, 싱가포르, 말레이시아 등 선도 국가들의 경우 한류의 핵심 소비자이자 동시에 강력한 창작 역량을 보유한 파트너로 발전했다. 이들 국가들과의 협력은 아시아 공동 콘텐츠 생태계 조성에 중요한 의미를 갖는다.

특히 태국은 자체 콘텐츠 산업 육성과 함께 한국과의 공동 제작을 통해 새로운 모델을 제시하고 있으며, 싱가포르는 아시아 콘텐츠 허브로서의 역할을 강화하고 있다. 말레이시아는 다문화적 특성을 바탕으로 아시아 각국을 연결하는 가교 역할을 하고 있다.

동북아시아 협력: 중국과 일본과의 삼각 협력 모델

저자는 아세안뿐만 아니라 동북아시아 지역에서의 협력 방안도 제시한다. 특히 중국과 일본과의 관계에서 아시아 공동 콘텐츠 생태계를 통한 상호 이해와 협력의 가능성을 탐구한다.

중국의 경우 거대한 시장 규모와 함께 자국 콘텐츠 산업의 급속한 성장을 보이고 있어, 아시아 콘텐츠 생태계의 핵심 파트너로서 상호 학습과 공동 발전을 도모해야 한다고 제안한다. 일본과는 역사적 갈등을 넘어 문화적 공통분모와 기술적 우위를 바탕으로 한 새로운 삼각 협력 모델을 구축할 필요가 있다고 강조한다.

한중일 삼국이 각각의 강점을 살려 아시아 콘텐츠의 글로벌 경쟁력을 높이는 전략적 파트너십이 필요하다. 한국의 창의성, 중국의 시장 규모, 일본의 기술력이 결합된다면 서구 콘텐츠에 맞설 수 있는 강력한 아시아 문화 블록을 형성할 수 있다.

서구 시장 진출: 아시아 연합 전략

미국과 유럽 시장에서의 아시아 콘텐츠 확산은 개별 국가가 아닌 아시아 연합 차원의 접근이 필요하다고 저자는 분석한다. 특히 넷플릭스, 디즈니 등 글로벌 플랫폼과의 협력에서 아시아 각국이 연대하여 협상력을 높이고, 공동 투자 및 제작을 통해 규모의 경제를 실현해야 한다고 제시한다.

미국 시장의 경우 할리우드와의 공동 제작에서 아시아 각국의 다양한 문화적 요소를 결합한 새로운 장르를 개발할 수 있다. 유럽 시장에서는 각국의 다양한 문화적 특성을 고려하여 아시아 문화의 다층적 매력을 어필하는 전략이 효과적이다.

신흥 시장과의 협력: 아시아 모델의 확산

저자는 전통적인 시장을 넘어 중동, 아프리카, 남미 등 신흥 시장에서 아시아 콘텐츠 생태계 모델을 확산시킬 가능성도 제시한다. 이들 지역은 젊은 인구와 빠른 디지털 전환으로 인해 아시아 콘텐츠에 대한 수요가 급증하고 있다.

특히 중동 지역에서는 아시아 각국의 문화적 다양성을 활용하여 종교적 민감성을 고려한 콘텐츠 개발이 가능하다. 아프리카에서는 아시아의 경제발전 경험과 문화적 가치를 결합한 새로운 콘텐츠 장르를 개발할 수 있다.

글로벌 플랫폼과의 전략적 파트너십: 아시아 연합 협상

디지털 시대의 아시아 콘텐츠 확산에서 글로벌 플랫폼과의 협상에서 아시아 각국이 연대하는 것이 중요하다. 저자는 넷플릭스, 유튜브, 틱톡 등 주요 플랫폼과의 전략적 파트너십에서 아시아 콘텐츠 생태계 차원의 공동 대응이 필요하다고 강조한다.

아시아 각국이 개별적으로 접근하는 것보다 공동 투자 펀드를 조성하고, 공동 제작 프로그램을 운영하며, 기술 및 데이터를 공유하는 협력 모델이 더욱 효과적이다. 이를 통해 아시아가 단순한 콘텐츠 공급 지역이 아닌 글로벌 문화 생태계의 핵심 축으로 자리매김할 수 있다.

기술 혁신과 아시아 문화 융합의 미래

AI, VR, AR 등 신기술과 아시아 문화 콘텐츠의 융합은 미래 글로벌 시장을 주도할 핵심 요소다. 저자는 아시아 각국의 기술적 강점을 결합한 새로운 콘텐츠 형태의 개발과 함께, 이를 통해 전 세계 이용자들과의 상호작용을 확대할 수 있는 아시아 공동 플랫폼 구축 방안을 제시한다.

특히 메타버스, 블록체인, NFT 등 새로운 기술 플랫폼에서 아시아 콘텐츠의 공동 활용 방안과 함께, 이를 통한 새로운 비즈니스 모델 창출 가능성을 탐구한다. 한국의 콘텐츠 기획력, 일본의 기술력, 중국의 플랫폼 역량, 동남아시아의 창의성이 결합된다면 혁신적인 아시아 문화 기술 융합 모델을 만들 수 있다.

상생의 아시아 콘텐츠 생태계 구축

한국과 아시아 각국은 빠르게 성장하는 디지털 콘텐츠 시장 속에서 상호 보완적인 강점을 가지고 있다. K-콘텐츠를 통해 입증되었듯이 한국은 글로벌 경쟁력을 갖춘 IP와 제작 역량을 보유하고 있으며, 각국은 고유한 문화적 자산과 현지화된 소비 시장을 갖추고 있다.

따라서 모든 아시아 파트너들과 일방향성 콘텐츠 수출이나 이벤트 중심의 문화 교류를 넘어 공동의 '아시아 콘텐츠 생태계'를 조성함으로써 더욱 지속가능한 발전을 도모해야 한다. 콘텐츠 수출을 넘어 문화 교류, 공동 제작, 기술 협업, 인재 양성 및 교류, 공동 투자, 통합 유통 등 모든 분야에서 '아시아 상생(Asia Win-Win)' 전략으로 전환해야 한다.

아시아 공동 콘텐츠 허브 구축

저자는 아시아 공동 콘텐츠 생태계의 핵심으로 '아시아 콘텐츠 허브' 구축을 제안한다. 이는 물리적 공간과 디지털 플랫폼을 결합한 통합 시스템으로, 아시아 각국의 창작자, 투자자, 유통업체가 함께 협력할 수 있는 인프라를 의미한다.

싱가포르나 한국을 중심으로 한 물리적 허브와 함께, 클라우드 기반의 디지털 협업 플랫폼을 구축하여 아시아 전체가 실시간으로 소통하고 협력할 수 있는 시스템이 필요하다. 이를 통해 기획부터 제작, 유통까지 전 과정에서 아시아 각국이 참여하는 진정한 공동 생산 체계를 만들 수 있다.

문화 다양성과 아시아적 가치의 실현

아시아 공동 콘텐츠 생태계는 문화 다양성과 아시아적 가치를 핵심으로 삼아야 한다고 저자는 강조한다. 각국의 고유한 문화적 특성을 존중하면서도 아시아 공통의 가치와 정서를 발굴하여 세계에 제시하는 것이 중요하다.

이를 위해 아시아 각국의 문화에 대한 깊이 있는 상호 이해와 함께, 아시아적 감수성을 바탕으로 한 공동 콘텐츠 개발이 필요하다. 또한 다양한 아시아 배경의 창작자들이 협업을 통해 더욱 풍부하고 다층적인 아시아 문화 콘텐츠를 만들어낼 수 있다.

지속가능한 발전을 위한 아시아 협력 거버넌스

지난 30년 동안 진행된 K-콘텐츠와 한류의 세계화 성과를 바탕으로, 향후 '아시아 콘텐츠의 30년'을 준비하기 위한 체계적 거버넌스가 필요하다. 저자는 이러한 관점에서 아시아 각국 정부, 업계, 학계가 참여하는 종합적 협력 체계를 제시한다.

특히 단기적 성과에 급급하지 않고 장기적 관점에서 아시아 공동 콘텐츠 생태계의 지속가능한 발전 모델을 구축해야 한다고 강조한다. 이를 위해서는 아시아 콘텐츠 협의체 설립, 공동 투자 펀드 조성, 인재 교류 프로그램 운영 등 제도적 기반이 필요하다.

아시아 콘텐츠의 미래를 여는 핵심 질문

저자는 아시아 콘텐츠 관계자들에게 근본적인 질문을 던진다. "넥스트 한류 시대, 우리는 아시아와 함께 왜, 무엇을, 어떻게 만들어가야 할까?" 이 질문에 대한 답을 찾아가는 과정이 바로 아시아 공동 콘텐츠 생태계의 미래 30년을 준비하는 여정이 될 것이라고 제시한다.

이러한 질문은 단순히 수사적인 것이 아니라, 아시아 문화 협력의 본질적 가치와 방향성을 재정립하는 중요한 과제다. 아시아 콘텐츠가 진정한 글로벌 문화 세력으로 발전하기 위해서는 명확한 아시아적 철학과 비전이 필요하며, 이를 바탕으로 구체적인 공동 전략을 수립해야 한다는 것이다.

글로벌 문화 질서에서의 아시아 리더십

아시아 콘텐츠가 글로벌 문화 현상으로 성장함에 따라 이에 따른 책임도 커지고 있다. 저자는 아시아 공동 콘텐츠 생태계가 단순한 상업적 성공을 넘어 세계 평화와 상호 이해에 기여하는 문화적 가교 역할을 해야 한다고 강조한다.

이를 위해서는 서구 중심의 문화 질서에 대한 대안으로서 아시아적 가치와 포용성을 바탕으로 한 새로운 글로벌 문화 모델을 제시해야 한다. 아시아 각국의 문화가 조화롭게 어우러지면서도 고유한 정체성을 유지하는 성숙한 다문화 협력 모델이 필요하다.

결론: 아시아 공동 콘텐츠 생태계가 여는 미래

『넥스트 한류』는 한류가 직면한 현실적 과제들을 정확히 진단하고, 아시아 전체와의 문화 협력을 위한 구체적 방향을 제시하는 종합적 가이드북이다. 단순한 성과 자랑을 넘어 아시아 공동 콘텐츠 생태계의 지속가능한 글로벌 발전을 위해 무엇을 해야 하는지에 대한 명확한 답을 제시한다.

특히 이 책이 제시하는 아시아 공동 콘텐츠 생태계 모델과 협력적 동반자관계는 한류가 일방향적 문화 전파의 한계를 극복하고 아시아 전체가 함께 성장하는 진정한 글로벌 문화 세력으로 발전할 수 있는 핵심 전략이다.

한-아세안 협력에서 시작하여 동북아시아, 나아가 전 세계와의 협력 방안까지 아시아가 중심이 되는 글로벌 문화 생태계 구축 전략을 종합적으로 제시한다. 아시아 각국이 개별적 경쟁이 아닌 협력적 상생을 통해 서구 문화 헤게모니에 대한 건전한 대안을 제시할 수 있는 방향을 구체적으로 그려내고 있다.

한류 관계자, 콘텐츠 업계 종사자, 문화정책 담당자, 그리고 아시아 문화 협력에 관심 있는 모든 이들에게 이 책은 필독서다. 한류의 과거 30년을 돌아보고 아시아 콘텐츠의 미래 30년을 설계하는 이 중요한 시점에서, 저자가 제시하는 아시아 공동 콘텐츠 생태계 전략은 지속가능한 성장을 이어갈 수 있는 중요한 나침반이 될 것이다.

아시아 공동 콘텐츠 생태계와 협력적 동반자관계라는 새로운 패러다임을 통해 한류는 더욱 성숙하고 포용적인 아시아 문화 현상으로 발전할 수 있을 것이다. 아시아 전체가 함께 만들어가는 콘텐츠의 미래가 이 책을 통해 구체적으로 그려지고 있다.

📚 도서 정보

제목: 넥스트 한류(NEXT KOREAN WAVE)

부제: 한류를 가장 정확하게 예측한 책! 담대한 비전 제시!

추천: 방탄소년단·BTS 이후, 아시아 공동 콘텐츠 생태계 시대를 준비하는 모든 이들에게

저자 소개

고삼석 동국대학교 AI융합대학 석좌교수는 전 방송통신위원회 상임위원을 역임하며 한국의 방송통신 정책과 콘텐츠 산업 발전에 오랫동안 기여해왔다. 현재 동국대학교 AI융합대학 석좌교수이자 국회 헌터테크포럼 상임대표를 맡고 있으며, 조선대 사회과학대학원에서 정치학을 전공하고 중앙대 대학원에서 언론학 박사학위를 받았다.

서울대 행정대학원 AIC 과정을 이수했으며, 중국 북경대 방문학자(Visiting Scholar)로도 활동했다. 국회 보좌관, 대통령비서실 행정관, 방송통신위원회 상임위원(차관급) 등을 거쳐 김대중, 노무현, 문재인 등 대통령과 함께 일한 바 있다.

지난 30년 동안 정부와 대학에서 콘텐츠(한류), 미디어와 IT 분야 정책과 행정, 연구 등에 크게 기여해왔으며, 저서로 『디지털 미디어 디바이스』(나남), 『스마트 미디어의 이해』(창지사), 『5G 초연결사회, 완전히 새로운 세상』(메디치미디어), 『新新的未來: 5G超鏈接社會』(北京:中國廣播影視出版社) 등을 출간했다.

연락처: kossgo@gmail.com